Formula online weekend e serale
Modalità di ammissione
Il Master in Art Business offre un percorso di alta formazione volto a fornire una comprensione approfondita e multidisciplinare del mondo dell’arte contemporanea. In un contesto in continua evoluzione, il programma si propone di sviluppare competenze specialistiche in vari ambiti, dalla curatela all’allestimento espositivo, dalla scrittura critica alla gestione del mercato dell’arte, fino alla gestione di progetti e istituzioni culturali.
Durante il corso, gli studenti avranno l’opportunità di esplorare le diverse sfaccettature del panorama artistico odierno, con particolare attenzione alla progettazione e gestione di mostre, alla critica d’arte, al fundraising per la cultura, e agli aspetti legali ed etici che regolano il settore.
Il Master offrirà una preparazione completa, adatta sia per chi desidera intraprendere una carriera come curatore, critico, consulente d’arte o manager culturale, sia per coloro che sono interessati a innovare e sviluppare nuove forme di arte e comunicazione attraverso l’uso delle tecnologie emergenti.
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Modalità di ammissione
Il Master in Art Business offre un percorso di alta formazione volto a fornire una comprensione approfondita e multidisciplinare del mondo dell’arte contemporanea. In un contesto in continua evoluzione, il programma si propone di sviluppare competenze specialistiche in vari ambiti, dalla curatela all’allestimento espositivo, dalla scrittura critica alla gestione del mercato dell’arte, fino alla gestione di progetti e istituzioni culturali.
Durante il corso, gli studenti avranno l’opportunità di esplorare le diverse sfaccettature del panorama artistico odierno, con particolare attenzione alla progettazione e gestione di mostre, alla critica d’arte, al fundraising per la cultura, e agli aspetti legali ed etici che regolano il settore.
Il Master offrirà una preparazione completa, adatta sia per chi desidera intraprendere una carriera come curatore, critico, consulente d’arte o manager culturale, sia per coloro che sono interessati a innovare e sviluppare nuove forme di arte e comunicazione attraverso l’uso delle tecnologie emergenti.
A chi è Rivolto?
Il Master in Art Business è pensato per tutti coloro che desiderano approfondire la propria conoscenza e acquisire competenze avanzate nell’ambito della curatela, della critica, della gestione e promozione dell’arte.
È ideale per:
– Professionisti del settore artistico e culturale
– Artisti emergenti e giovani creativi interessati a sviluppare una solida comprensione delle dinamiche del mercato dell’arte
– Imprenditori e manager che operano o intendono entrare nel settore culturale
– Professionisti delle tecnologie e delle innovazioni digitali che desiderano esplorare le potenzialità dell’arte digitale
Personalizza il Master
Pacchetto 1 Modulo €390
Pacchetto 5 Moduli €1700
Pacchetto 8 Moduli €2730
Seleziona ogni modulo e scopri cosa apprenderai
Il master, diviso in otto moduli, viene adattato al background e alle esigenze di ogni singolo partecipante. Quest’ultimo ha, quindi, la possibilità di personalizzare il proprio piano di studi, scegliendo di frequentare l’intero master o di selezionare, tra i diversi moduli, esclusivamente quelli più affini ai propri fabbisogni formativi e professionali.
Questo modulo esplora il complesso mondo del sistema dell’Arte, analizzando la storia e i protagonisti che ne hanno definito l’evoluzione. Verrà approfondita la struttura del mercato dell’arte, il ruolo del consulente artistico e le competenze richieste per operare in questo settore. Inoltre, si affronteranno tematiche cruciali come la valutazione delle opere d’arte, le strategie di investimento e le tendenze attuali nel mercato, offrendo una visione completa e aggiornata per chi desidera intraprendere o approfondire una carriera nell’Art Advisory.
Questo modulo offre una panoramica approfondita sui metodi di analisi critica delle opere d’arte, esplorando i principali formati di scrittura come articoli, recensioni e saggi. I partecipanti impareranno a sviluppare un approccio etico e responsabile nella critica d’arte, affrontando le sfide di una valutazione obiettiva e accurata. Attraverso workshop pratici di scrittura critica, acquisiranno le competenze per esprimere e comunicare in modo efficace le proprie riflessioni artistiche.
Questo modulo offre una formazione completa sui principi fondamentali della curatela, dalla definizione del concept alla selezione delle opere.
Esplorerai come gestire il budget e progettare allestimenti efficaci, creando un’esperienza unica per i visitatori attraverso una relazione armoniosa con lo spazio espositivo. La comunicazione, essenziale per il successo di una mostra, sarà un focus importante, con l’analisi di casi studio reali per applicare le competenze acquisite in situazioni pratiche.
Il programma offre una panoramica completa sul mondo della comunicazione, esplorando sia gli aspetti teorici che pratici. Si partirà da un’introduzione generale alla comunicazione, per poi approfondire le differenze tra comunicazione digitale e analogica. Successivamente, ci concentreremo sull’ufficio stampa, analizzando tempistiche, strumenti e strategie, con un focus pratico sulla redazione di un comunicato stampa.
Infine, il corso prevede un approfondimento sulla pianificazione media, con un’esercitazione pratica nella creazione di un piano di advertising efficace.
Il modulo di Logistica delle opere d’arte offre una panoramica completa sulle specificità della gestione dei trasporti, delle pratiche doganali e dell’organizzazione logistica per opere d’arte, dalle gallerie alle istituzioni museali, dalle mostre temporanee ai collezionisti privati.
Il modulo offre una panoramica completa sulla gestione e sostenibilità delle organizzazioni artistiche e culturali, esplorando temi cruciali come la raccolta fondi, le sponsorizzazioni, la governance e il ruolo del volontariato. Attraverso moduli teorici e pratici, i partecipanti acquisiranno competenze in fundraising, tecniche di sponsorizzazione, gestione dei donatori e dei volontari, con un focus particolare sul contesto italiano e internazionale. L’approccio pratico include esercitazioni in aula per applicare direttamente le conoscenze acquisite su casi reali.
Il modulo esplora l’impatto delle nuove tecnologie sulla pratica artistica, con focus su arte digitale, realtà virtuale (VR) e aumentata (AR). Analizza approcci innovativi nelle installazioni e performance, utilizzando tecnologie immersive per un’esperienza interattiva del pubblico. Il corso esamina anche l’influenza delle piattaforme online e dei social media nella promozione e distribuzione dell’arte. Un’attenzione particolare è dedicata alla sostenibilità, con l’uso di materiali ecologici e pratiche innovative per un’arte responsabile e consapevole.
Il modulo esplora i principali temi legali legati al mondo dell’arte, con un focus sul diritto d’autore, copyright e proprietà intellettuale. Si approfondiranno il quadro normativo nazionale e internazionale, nonché i vari tipi di tutela delle opere d’arte. Verranno trattati anche gli aspetti etici e deontologici nel mercato dell’arte, con uno sguardo alle sfide legali poste dall’intelligenza artificiale. Il modulo includerà inoltre una panoramica sui contratti relativi alla realizzazione, circolazione e fruizione delle opere, con un approfondimento sui contratti di commissione e compravendita, e sulle implicazioni legali della riproduzione e diffusione delle opere artistiche.
5 MODULI
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Attestato di frequenza e Certificazione Europea delle Competenze
-
5 Moduli a scelta
8 MODULI
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Attestato di frequenza e Certificazione Europea delle Competenze
-
8 moduli a scelta
Che cosa lo rende Unico?
Formazione pratica con docenti di alto livello
Possibilità di ricevere gratuitamente le registrazioni della lezione
Certificazione Europea delle competenze
Partnership con affermate aziende del settore
Percorso erogato in FAD sincrona
Possibilità di personalizzare il percorso formativo
Prospettive di Carriera
Curatore di eventi e mostre d’arte
Fundraiser per la Cultura
Critico d’Arte/Giornalista Culturale
Esperto in Logistica per le opere d’arte
Art Advisor
Esperto in Diritto dell’arte
Esperto di Marketing e Comunicazione per l’arte
Docenti del Master
Lavora da oltre un decennio nell’ambito museale, creando e potenziando le strategie e i piani di comunicazione, promozione e sviluppo per le istituzioni culturali. Ha tenuto corsi e lezioni a proposito di comunicazione e sviluppo digitale.
Docente e formatrice, inizia a lavorare nel mondo del giornalismo e della comunicazione subito dopo la Laurea in Lettere conseguita presso l'Università degli Studi di Roma La Sapienza. Dopo un Master in Relazioni Pubbliche e, successivamente, anche una specializzazione in Fundraising presso l’Università di Bologna, ha l’opportunità di sperimentarsi in diversi contesti professionali, dalle aziende alle agenzie di comunicazione, fino ad approdare al mondo del non-profit, collaborando in importanti realtà internazionali e, infine con la Fondazione Bagatti Valsecchi di Milano che gestisce l’omonimo Museo. Dal 2018 insegna Economia e Gestione dei Beni Culturali e dello Spettacolo presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano, nell’omonimo corso di laurea, e dal 2022 si dedica unicamente alla formazione e all’insegnamento, sia presso istituzioni pubbliche che private.
Lavora da oltre un decennio nell’ambito museale, creando e potenziando le strategie e i piani di comunicazione, promozione e sviluppo per le istituzioni culturali. Ha tenuto corsi e lezioni a proposito di comunicazione e sviluppo digitale.
Docente e formatrice, inizia a lavorare nel mondo del giornalismo e della comunicazione subito dopo la Laurea in Lettere conseguita presso l'Università degli Studi di Roma La Sapienza. Dopo un Master in Relazioni Pubbliche e, successivamente, anche una specializzazione in Fundraising presso l’Università di Bologna, ha l’opportunità di sperimentarsi in diversi contesti professionali, dalle aziende alle agenzie di comunicazione, fino ad approdare al mondo del non-profit, collaborando in importanti realtà internazionali e, infine con la Fondazione Bagatti Valsecchi di Milano che gestisce l’omonimo Museo. Dal 2018 insegna Economia e Gestione dei Beni Culturali e dello Spettacolo presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano, nell’omonimo corso di laurea, e dal 2022 si dedica unicamente alla formazione e all’insegnamento, sia presso istituzioni pubbliche che private.